每个专业在国内都有相关的知名大学,对于美术生来说,国内的八大美院就是理想的学习殿堂。想考上八大美院不仅需要超强的专业水平,对知识课成绩要求也很高。 在这样的校园里,学生能接触到国内优质的美术教育资源,学有所成毕业以后,也都会成为行业内举足轻重的人物。 清华美院就是这样一所学校,清华二字一直以来是学神的代名词,考上清华是值得骄傲一辈子的事情,而清华美院是清华大学的二级学院,专门培养美术生相关人才,是八大美院之一是,是美术生梦寐以求的学习殿堂。 而教材插图设计者吴勇也是毕业于清华美院,一时间插图风格饱受争议,如今清华美院毕业生的毕业设计作业再次走上了风口浪尖。 清华美院毕业设计审美得到传承,作业再现“眯眼”,叫人难以理解 到了毕业季,美术类相关专业的学生们,在毕业设计展上,展示自己的作业,他们用画笔和颜色、线条、材料、手法,表达自己心中的情绪和看法,触动参观者的感官。 学生们的设计总是能让人眼前一亮,他们的创新让我们感觉到新一代毕业生们很有自己的想法。但是清华美院学生的毕业设计再次引起了争议。 去年清华美院毕业生的设计作业就引起了此类争议,服装设计专业学生的作业,必须有模特才能呈现出来,而模特的妆容却让人难以理解,眯眯眼半睁开,甚至有的模特将黑眼仁遮盖,不仅不能展现出美,还给人一种不适感,是在刻意的迎合西方审美吗? 今年美术展依旧是如此,清华美院的“新中式”风格引争议,其实模特穿的衣服才是毕业生想表达的重头戏,衣服颜色翠绿叫人心旷神怡,但是模特的妆容造型和拍照姿态叫人难以理解,传达给大众的观感很不舒服,也让人怀疑是不是在引导什么。 清华美院的审美总是存在着一些“眯眯眼”的情况,可见大学生在就读期间已经深深地受这种审美的影响,在去年毕业作业引起较大的争议后,清华美院并没有觉得自己有什么不妥,而是闭口不谈等待大家的淡忘,没想到今年依旧重蹈覆辙。 问题插图的设计师吴勇就是毕业于清华美院,这样的插图风格让学生讨厌,让家长担心,但是却有人支持他,说每个人的审美不同,应该让学生们在不同的作业中,找到自己的审美,而不是审美统一化。 如今结合清华美院的毕业设计,也感觉吴勇笔下的“唐氏儿童”不奇怪了,画风仿佛找到了来源。我们的祖国在逐渐强大,我们有五千年的历史,应该具有知识自信,无论是名校的学生还是资深设计师,设计出的作业一定要很多人看起来舒适。 确实每个人的审美都是有差别的,可能一部分作业只有少部分人喜欢,我们称之为“小众”,但是“小众”也是美的,“小众”不是“丑陋”和“不适”。 美术作业能给学生们带来什么影响? 美术作业是用不同的方式传达情绪,作家是用文字来表达看法,美术生则是用颜料和线条。美术作业是人类的精神财富,不同的人看见同一副作业之后感受是不同的。 衣服美术作业能不能得到传承,完全依靠它背后的知识内涵,要经得起时间的考验,要能穿越时间表达人类的共同主题,说到底,美术生手下的作业,依靠的是个人内涵和知识。 为什么考八大美院需要很高的知识课成绩呢,就是因为文和艺不分家,想要画出好的作业,学生一定要有足够的的精神食粮,作业能表达,也能暴露毕业生背后的知识内涵和用意。 早在去年的清华美院毕业设计中,他们的作业已经引起了大部分人的不适,而今年的作业依旧是如此,是不是意味着学生们在接受某个特定知识的影响呢? 在教材插图问题之后,大家又开始担心,他们的作业会对观看者产生什么影响呢?也许学生们只是希望自己的毕业作业能得到创新,但是“新中式”的设计中应该有更多的中国元素。也希望清华美院能及早地意识到这一点,以免影响学生们未来的发展。#人生大师课#
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