原来大师好也好“色”

世界上没有丑颜色，只有没用对地方的颜色，大师好“色”，大师的作品，之所以被称之经典。是因为不论穿越哪个时代，当你遇见它，看见它，都会触动心弦，感同身受，甚至泪流满面，首当其冲的当属莫奈蓝。




就色彩的运用而言，每一笔，每一划，每一个勾勒，都似乎恰到好处地呼应画面。

一般人不敢用的颜色，莫奈大胆涂抹；常人不敢搭配的色彩，在莫奈手中变幻得五彩斑斓，就像图片中堆积的落叶，静静的在小河中流淌，那样的自然，那样的舒适。

莫奈不喜欢学院派新古典主义的线条至上，他偏爱色彩，注重景物赋予感官的整体氛围与感觉，在夕阳西下，给人们一种若隐若现的感觉，如此美好！

即便画展被各种“砖家”嘲讽，穷到连颜料都买不起，他也从未放弃自己的理念。“所有东西赋予他的感官感受，他要用色彩表达出来。”这也成就了莫奈的大师之路。

最终，人们记住了莫奈，记住了印象派，记住了他那些“偏执”的色彩,记住了他的莫奈篮。

那静谧蓝和粉晶色，同样迷人诡谲，让人陶醉。

莫奈寄情于蓝色，也终于蓝色，蓝色画中的莫奈总是这样富有诗意，浪漫的色彩仿佛可以使人们身在其中，无可自拔。